کارگردان خوب
کارگردان خوب بودن کار آسانی نیست. هنگامی که فرصت کارگردان شدن را پیدا کردید، مسئولیت نتیجه نهایی را بر عهده دارید. این مسئله ممکن است در مواقعی شما را تحت فشار قرار دهد، اما به یاد داشته باشید که هدف نهایی این است که تولید آثار هنری شما باید بهترین باشد.
در این مقاله می خواهیم در مورد این که چگونه می توانید به یک کارگردان خوب تبدیل شوید صحبت کنیم. با دانستن نکات گفته شده و رعایت کرده آن ها شما قادر به ساختن آثار هنری فوق العاده ای هستید.
با کاملیما همراه باشید.
تعیین سبک نمایش
1- یک کارگردان خوب، در ابتدا تصمیم می گیرد که چه نمایشی را می خواهد تولید کند
شما به عنوان یک کارگردان خوب باید سعی در پیدا کردن نمایشی داشته باشید که مناسب ترین حالت را برای انتقال آنچه می خواهید به مخاطب منتقل کنید، داشته باشد. بسیار اهمیت دارد که نمایشنامه شما احساستان را در مورد برخی مسائل اجتماعی و اخلاقی منعکس کند و مخاطب آنچه را که می خواهید بگویید درک کند. هنگامی که یک نمایشنامه پیدا کردید یا خودتان آن را نوشتید، وقت آن است که بازیگران خود را جمع آوری کنید.
سازماندهی شرکت کنندگان
1- مصاحبه بازیگری
شما اکنون در نقطه ای هستید که باید انتخاب کنید چه کسی در جمع بازیگران شما حضور خواهد داشت. این مسئله می تواند برای یک کارگردان خوب انتخاب دشواری باشد؛ زیرا یا تعداد بازیگران خوب بسیار کم است یا تعداد آن ها زیاد می باشد. اگر بازیگران خوب کمی را می شناسید، باید زمان زیادی را صرف تمرین برای بهبود بازیگران خود کنید. اگر تعداد آن ها زیاد است، ممکن است مشکلاتی وجود داشته باشد؛ زیرا برخی از بازیگران ممکن است در این هنگام کمی عصبی شوند و می خواهند نقش زیادی در فیلم شما داشته باشند چون می توانند از پس آن برآیند.
در چنین لحظاتی، ایده خوبی است اگر به کسانی که خسته می شوند یادآوری کنید که آن ها بازیگران خوبی هستند اما در نهایت باید آنچه شما می خواهید انجام شود. ممکن است این حرف به نظر یک کارگردان خوب بی ادبانه باشد، اما وقتی با لحنی درست آن را بیان کنید، می توانید با صداقت و احترام بازیگران خود را قانع کنید.
با رعایت این نکات، ترانه سرایی حرفه ای باشید!
2- سازماندهی تمرینات توسط یک کارگردان خوب چگونه است؟
هنگامی که بازیگران تمرین را شروع کردند، بسیار اهمیت دارد که ابتدا قوانین و نحوه کار خود را برای بازیگران توضیح دهید. برخی از آن ها ممکن است فقط با یک کارگردان خوب قبل از شما کار کرده و به یک روش خاص عادت داشته باشند. شما باید از ابتدا مشخص کنید که روش های خاصی دارید که طبق آن ها کار می کنید و در زمینه حرفه شما قوانین خاصی وجود دارد. ترجیحاً این قوانین باید ساده باشند.
به عنوان مثال: بازیگران مجاز به صحبت در حین تمرینات تمرکز نیستند. اگرچه این ممکن است این مسئله بدیهی به نظر برسد، اما گاهی اوقات پیش می آید که شما یک گروه پرجمعیت برای کار داشته باشید. برای چنین گروهی، استفاده از قوانین خاص می تواند کاربردی باشد. همچنین نشان می دهد که شما کار خود را جدی می گیرید و بازیگران برای شما احترام بیشتری قائل می شوند.
-
اگر یک کارگردان خوب و حرفه ای هستید و با بازیگران بی تجربه کار می کنید، سازماندهی فعالیت های دیگر مانند اردوی تمرینی در برخی روزها نیز می تواند برای شما و بازیگران بسیار مفید باشد. با این کار شما می توانید بازیگران خود را بهتر بشناسید.
3- رویکرد خود را در مورد کارگردانی در نظر بگیرید
به عنوان مثال، اگر می خواهید یک کارگردان خوب و حرفه ای باشید، قبل از هر صحنه، به بازیگران بگویید که دوست دارید ببینید آن ها چه کار می کنند. این امر در حالی که سعی می کنید بفهمید کدام سبک از بازی آن ها را انتخاب می کنید، از جستجوی بی پایان از طریق رویکردهای مختلف شما جلوگیری می کند.
البته این شیوه ای از کارگردانی برای یک کارگردان خوب و موفق می باشد که ممکن است برای همه مناسب نباشد. یک اثر تولید شده نیز می تواند تا حد زیادی از آزمایش و خطا سود ببرد. در نهایت، همه چیز بستگی به ترجیحات شخصی، نوع نمایش و بازیگرانی دارد که با آن ها کار می کنید.
-
در پایان صحنه، نظرات کلی خود را در مورد همه موارد بیان کنید. یک کارگردان خوب، بعد از انجام صحنه، به هر بازیگر نظرات فردی خود را ارائه می دهد، شما می توانید در مورد زبان بدن یا نحوه تعامل با دیگر بازیگران روی صحنه با آن ها صحبت کنید. هنگامی که این کار را انجام دادید، به بازیگرانی که در صحنه نیستند نیز فرصت دهید تا نظر خود را بیان کنند . آن ها چشم ها و گوش های اضافی شما هستند و ممکن است چیزی را که فراموش کرده اید به راحتی تشخیص دهند.
درباره زندگی مهران مدیری چه می دانید؟
عملکرد کارگردان خوب
1- هنگامی که زمان مرحله تولید فرا برسد، ممکن است تنش ها بالا برود
این مسئله می تواند بین شما و بازیگران، بازیگران با یکدیگر و یا گروه تولید کننده باشد. شما باید اطمینان حاصل کنید که در صورت نیاز همه افراد گروه به همراه یکدیگر باید در مورد برخی مسائل گفتگو کنید. یک کارگردان خوب حتی در مواقع استرس زیاد حامی بازیگران خواهد بود و همچنین بسیار حرفه ای عمل می کند و شب های اجرا و تمرین بخشی از این زمان ها هستند.
یک کارگردان خوب، نحوه تعظیم را در پایان اجرا با بازیگران خود تمرین می کند
به خصوص اگر آن ها تازه وارد صحنه شده اند، مطمئن شوید که نظمی را تعیین می کنید که چه کسی ابتدا روی صحنه می رود و چه کسی از چه کسی پیروی می کند. همچنین اطمینان حاصل کنید که یک شخص زمان تعظیم را با بازیگران دیگر هماهنگ می کند و این کار همزمان توسط تمام بازیگران انجام می شود؛ اگر می خواهید تبدیل به یک کارگردان خوب شوید، باید بدانید که تعظیم بخش مهمی از اجرای شماست و نباید آن را نامنظم انجام دهید.
-
شما فقط در پایان اجرای نهایی به بازیگران خود ملحق می شوید.
عملکرد یک کارگردان خوب بعد از نمایش
1- وقتی یک اجرا به پایان رسید، به همه افراد به خاطر عملکرد خوب تبریک بگویید
این امر به ویژه هنگامی که آخرین اجرا انجام می شود، بسیار اهمیت دارد. از بازیگران، خدمه تولید و تکنسین های خود در مورد کار خوبی که انجام داده اند تقدیر کنید. یکی از ویژگی های یک کارگردان خوب این است که قبل یا بعد از انجام این کار، با تماشاگران صحبت می کنند تا نظر آن ها را در مورد اجرا بدانند. زیرا در نهایت تماشاگران افرادی هستند که نظرشان بسیار اهمیت دارد و شما باید با آن ها ارتباط برقرار کنید. آن ها می توانند بینش هایی را در اختیار شما قرار دهند که به آن ها فکر نکرده اید و با استفاده از آن ها می توانید عملکرد بعدی خود را بهبود ببخشید.
در زندگی محمدرضا گلزار چه می گذرد؟
2- انتقادات و پیشنهادات سازنده را منتقل کنید
یک کارگردان خوب وقتی متوجه می شود توصیه هایی که از طرف مخاطبان به او گفته شده بسیار ارزشمند است، آن را به بازیگران خود منتقل می کند. این کار به ویژه در زمان هایی که آثار هنری شما بیش از یک اجرا دارند بسیار اهمیت دارد و هم برای شما و هم برای بازیگران بسیار کاربردی است.
اطمینان حاصل کنید که همه قبل از اجرای بعدی به موقع می آیند تا بتوانید صحنه های مختلف را با آن ها مرور کنید و به افراد تیم خود بگویید چه بخش هایی خوب پیش رفت و کدام قسمت ها احتیاج به بهبود دارند. تولید یک فرآیند یادگیری برای همه افراد تیم است و هیچ بازیگری دو نمایش مشابه ندارد.
-
تماشاگران هر شب متفاوت هستند و مواردی که در یک شب با بازخوردهای خوبی رو به رو می شوند، ممکن است در شب های دیگر بازخورد یکسانی از تماشاگران دریافت نکنند. این بدان معنا نیست که اجرا بد بوده است و فقط مربوط به تفاوت مخاطبان با یکدیگر می شود.